| Здесь можно найти нужные ноты | Здесь можно найти книги по музыке и искусству |
всего 966 голосов |
всего 477 голосов |
сольфеджио программы
Beatles. Первые хиты
«Битлз» стали знаменитыми не за одну ночь. Они участвовали во всевозможных конкурсах талантов (не выиграв ни одного из них), играли в гамбургских клубах, потом в городских залах и на дансингах, на которых собиралось до двух тысяч человек, поэтому об их существовании узнавали многие. Следующей ступенью было радио.
Брайан Эпстайн: «В субботу, 28 октября 1961 года, какой-то юноша попросил показать ему пластинку группы под названием „Битлз“. Я всегда старался следить за интересами покупателей и потому записал в блокноте: „My Воnniе“, Битлз. Проверить в понедельник». Я никогда не задумывался о ливерпульских бит-группах, которые тогда играли в клубах-погребках. В моей жизни им не было места, я принадлежал к другому поколению, к тому же был слишком занят. Название "Битлз" мне ничего не говорило, хотя я смутно припомнил, что когда-то видел афишу с рекламой танцев в Нью-Брайтон-Тауэр и отметил для себя, как странно и нелепо написано это слово. Но прежде чем я успел в понедельник разузнать об этой группе, в магазин зашли две девушки и попросили тот же диск. Вопреки легенде, этим и исчерпывался спрос на пластинку "Битлз" в то время в Ливерпуле. Но я не сомневался: если три покупателя за два дня готовы купить один и тот же никому не известный диск, это что-нибудь да значит. Я поговорил со знакомыми и выяснил, что "Битлз" и в самом деле ливерпульская группа, что она недавно вернулась на родину, а до этого выступала в клубах самого сомнительного из районов Гамбурга. Моя знакомая сказала: "Битлз"? Они лучше всех. На этой неделе они выступают в клубе "Кэверн"...»
Вспоминает Джордж Харрисон: «Мы записали ‘’Love Me Do’’, выпустили ее — и правильно сделали: в хит-парадах она заняла семнадцатое место. Хит-парады составлялись в основном по результатам продаж, а поклонников «Битлз» насчитывалось немало, поскольку мы выступали повсюду: в Уирреле, Чешире, Манчестере и Ливерпуле. Мы пользовались популярностью, поэтому и цифры продаж вполне соответствовали реальности.
Впервые услышав, как «Love Me Do» передают по радио, я почувствовал, как по моему телу пробежала дрожь. Ничего лучше со мной еще не случалось. Мы знали, что песню передадут по «Радио-Люксембург» примерно в половине восьмого вечера в четверг. В то время я был у себя дома, в Спике, и мы все сидели у радиоприемника. Песня звучала здорово, но я не помню, что стало с ней потом, после того, как она заняла семнадцатое место. Вероятно, она скатилась на последнее место и исчезла из поля зрения, но для нас это значило одно: в следующий раз, когда мы появились на студии «EMI», нас встретили гораздо дружелюбнее: «А, это вы, ребята! Заходите!»
Джордж Харрисон: «Мы записали ‘’Love Me Do’’, выпустили ее — и правильно сделали: в хит-парадах она заняла семнадцатое место.
Пол Маккартни: «Поворотным моментом в нашей жизни стал наш ультиматум Брайану Эпстайну: “мы не поедем в Америку, пока не станем там первыми”. Мы выжидали — и поступили, думаю, абсолютно правильно. Да, это было дерзко. Все дело в том, что Клифф Ричард, побывавший в Америке, оказался там на афише третьим, после Фрэнки Авалона. Мы подумали: “Ну и ну! Клифф гораздо лучше Авалона! Как он пошел на это?” И Адам Фейс, и все звезды, на которых мы смотрели снизу вверх, — все они прошли через это ужасное унижение на афишах. Поэтому мы и решили: мы не поедем, пока не станем первыми в хит-параде и, соответственно, на афишах».
Джон Леннон: «Исполнять собственные песни мы начали в Ливерпуле и Гамбурге. Играть „Love Me Do“ („Люби меня“), одну из наших первых песен, Пол стал, когда ему было лет пятнадцать. Так мы впервые осмелились сыграть что-то свое. Для нас это было не просто, поскольку мы играли отличные чужие вещи — Рея Чарльза, Ричарда и многих прочих».
Джон Леннон: «Мы стали уделять гораздо больше внимания тому, что мы делаем, старались изо всех сил и умнели, Брайан Эпстайн твердил: «Послушайте меня: если вы и вправду хотите попасть в большие клубы, вам придется измениться — перестать жевать на сцене, перестать браниться и курить...».
Он не пытался подправить наш имидж — он говорил, что мы выглядим не так, как следует, что нас никогда не пустят в приличное место. Мы одевались так, как нам нравилось — и на сцене, и вне ее. Он объяснил, что джинсы — это не слишком оригинально, что нам следовало бы носить обычные брюки, но он не требовал от нас незамедлительно начать одеваться консервативно. Он позволил нам сохранить свою индивидуальность. У нас появился выбор: добиться чего-нибудь или по-прежнему есть курицу на сцене. Мы с уважением отнеслись к взглядам Эпстайна, перестали жевать на сцене булочки с сыром и пончики с вареньем, мы стали уделять гораздо больше внимания тому, что мы делаем, старались изо всех сил и умнели».
Пол Маккартни: «В тот период возник творческий дуэт Леннон/Маккартни. После "Love Me Do" мы начали писать более глубокие, сильные вещи. Множество наших песен, наверное, нельзя назвать классными. Но у нас были свои плюсы. Джон играл «A Shot Of Rhythm And Blues» («Порция ритм-энд-блюза») или «You Really Got A Hold On Me» («Ты взяла меня в плен») — их можно было назвать классными. Но потом у нас появились такие вещи, как «If You Gotta Make A Fool Of Somebody» — действительно потрясающая песня, потому что это был, вероятно, первый вальс в стиле ритм-энд-блюз.
Я никогда не мог понять разницу между просто красивой мелодией и клевой песней в стиле рок-н-ролл. Отец и другие родные привили мне любовь к таким балладам, как "Till There Was You" и "My Funny Valentine", и я считал их отличными. То, что мы не стеснялись играть разные песни, означало, что репертуар группы становился разнообразным. Без этого мы не могли обойтись, потому что играли много песен, подходящих для кабаре. Песни вроде "Till There Was You" и "Ain't She Sweet" — вещи, которые могли бы с успехом звучать поздно ночью в кабаре. Они свидетельствовали о том, что мы нечто большее, чем еще одна группа, играющая рок‑н‑ролл. В тот период возник творческий дуэт Леннон/Маккартни. После "Love Me Do" мы начали писать более глубокие, сильные вещи. Теперь уже никто не мог подойти к нам и заявить, что "Till There Was You" — ерунда».
История Битлз дальше:
Beatles. На пути к успеху
Пол Маккартни: Гамбург открыл нам глаза. Мы приехали туда детьми, а уехали... постаревшими детьми! Мы пережили секс‑шок, узнали девушек с Рипербана и девушек классом повыше, которые появлялись только в выходные и уходили к десяти часам, потому что немецкая полиция устраивала проверку документов.
Beatles. Вначале была гитара
Как заметил Пол, им тогда и в голову не приходило писать свои песни: «Достаточно было чужих. Я написал пару коротеньких вещиц, но никому не осмеливался показать их, тем более что они и вправду были коротенькими. Вместо этого мы играли песни Чака Берри.
Йоко Оно. Немного о любви
«Почему люди не верят, когда мы говорим, что просто любим друг друга?» — искренне удивлялся Джон. «Мы просто любили друг друга, — вторит ему Йоко. — Остальное — поп-история». Кому-то Джон Леннон помог сделать первый шаг в музыкальной карьере, с кем-то просто общался всю жизнь, несмотря на свой "звездный статус".
Это интересно:
Лучшие песни пятидесятых: 1958 "Chega de saudade" — Joao GIlberto
Сейчас стиль Босса-Нова считается едва ли не исконным народным бразильским стилем. А начиналось все не так удачно. После прослушивания пробной пластинки записи этой песни один из боссов лэйба "Odeon" в гневе разбил ее об угол своего стола — на дворе был 1958 год и это старомодное расслабленное наигрывание и напевание — совсем не то, на чем можно заработать деньги.
Лучшие песни пятидесятых: 1957 "Summertime" — Ella Fitzgerald & Louis Armstrong
Кто-то подсчитал, что сейчас только на доступных носителях существует порядка пятидесяти тысяч вариантов этой песни — и, тем не менее, этот дуэт по-прежнему считается лучшим.
Слушать музыку:
Count Basie 1962 Count Basie and the Kansas City 7
Этот альбом, вышедший после реконструкции в 1996 году, представляет Каунта Бэйси в контексте маленькой группы. Здесь Каунт разрешает себе больше свободы, чем со своим биг-бэндом. И, кажется, наслаждается работой своих партнеров.
Marvin Gaye 1971 What's Going On
6 место в рейтинге лучшие альбомы мира. What’s Going On стал вехой в истории ритм-энд-блюза, обозначив разрыв исполнителя со стилем и содержанием своих предыдущих пластинок. На этой записи упор сделан на ударные, звучание обогащено мотивами джаза и классической музыки, результатом является на удивление утончённый и пластичный саунд, навсегда изменивший музыку соул.
.png)
