| Здесь можно найти нужные ноты | Здесь можно найти книги по музыке и искусству |
всего 947 голосов |
всего 474 голоса |
ГЛАВНАЯ КНИГА О ДЖАЗЕ
Лучшие песни пятидесятых: 1956 "Smokestack Lightning" — Howlin Wolf
(текст: И. Знаешев)
Эта песня (наряду с "Hoochie Coochi Man" Мадди Уотерса) дала старт так называемому "автостопному блюзу" — дорожному блюзу путешествующего на товарниках... Ночь, поезд выстукивает ритм, искры из трубы паровоза иногда развеивают тьму, в которой волки тоскливо воют на луну... А у тебя есть только губная гармошка и несколько центов в кармане, и ты подвываешь. Что будет дальше? Что будет завтра? Об этом знает лишь ветер... В бродягу героя песни, как водится, превратила несчастная любовь. "Прекрасная детка" изменила — и, угадайте, как теперь его зовут? Волк. Одинокий воющий волк.
Известной на всю Америку эту песню сделал певец с именем "Завывающий Волк" — Howlin' Wolf (настоящее имя Честер Артур Бернетт). Логично.
Этот блюз, конечно, не оригинален и — да, он сделан всего на одном аккорде. Но правильно уловленный рифф товарного поезда, харизма, напор, отточенный текст сделали песню известной именно в этом исполнении. Можно вспомнить Чарли Паттона, у других блюзменов были похожие номера, но "выстрелила" именно эта песня.
Из пикантного: считается, что группа Creedence Clearwater Revival именно в этой песне "подслушала" свой знаменитый рифф для песни Susie Q ... А уж сколько потом было в блюзе и роке волчьего завывания в припевах самых разных песен — уже и не сосчитать...
В 1964 году Howlin' Wolf провел турне по Великобритании (после чего эта песня вошла в репертуар The Yardbirds и группы Манфреда Мэнна), в 1971 году выпустил диск «London Sessions», на котором с гитаристом играли (!!!) Билл Уаймен, Эрик Клэптон, Стив Уинвуд и Чарли Уоттс, затем начинает не слишком удачно экспериментировать с хард-роком и тихо уходит в область легендарных личностей. В 1991 году музыкант был введён в Зал славы рок-н-ропла, а в самом конце 90-х почтовое ведомство США издало серию марок с изображением великого Вулфа.
Предлагаем вам почти оригинальную версию песни Smokestack Lightning. Видеозапись произведена в 1964 году, как раз на английских гастролях.
Еще по теме:
Первые записи Вулфа, нарезанные на Chess Records, не «зазвучали». Не хватало того самого фирменного мемфисского звука. Братья Chess раз за разом перезаписывали свои версии композиций, уже записанных ранее Филлипсом. В конце концов, сумели добиться похожего звучания, причем для этого даже пришлось вызвать из Мемфиса еще и Вилли Джонсона.
Далее Хаулин Вулф уже становится персонажем истории блюза. Вместе с ним он пережил равнодушие публики в конце 50-х и возрождение интереса к блюзу на волне, поднятой британскими группами.
Он узнал, что такое настоящая слава. Он выступал в лучших концертных залах Европы и Америки. Эрик Клэптон, Билл Уайман считали за честь аккомпанировать Вулфу в его легендарных «Лондонских сессиях». Он пел и в крохотных студенческих кампусах, с некоторым удивлением взирая на новое поколение любителей блюза — скромных белых студентов, чисто выбритых и аккуратно одетых.
А Сэм Филлипс? Он так и не смог найти для студии еще одного музыканта, равного Вулфу по страстности и исполнительскому мастерству. В песнях Вулфа звучал весь диапазон человеческих страстей и переживаний — от вопиющего порока до тишайших грусти и нежности. Филлипс считал Вулфа своим главным открытием (отнюдь не Элвиса), и не раз говорил, что, будь на то его воля и возможности, он не отпустил бы Вулфа в Чикаго и записывал бы его сам в течение всей его карьеры. Увы, не состоялось…
«У Вулфа был особый голос, совсем не то, что мы подразумеваем под «вокалом». Но он контролировал каждое слово. Естественный. Преданный музыке. Когда я давал сигнал с пульта, он забывал обо всем и пел, гипнотизируя самого себя и нас. Он был из настоящих музыкантов».
Это интересно:
Разбитый фанк Слая Стоуна
Слай Стоун был героем эпохи хиппи, магом в разноцветных одеждах, ворвавшимся в музыку со своим уникальным замесом соул, рока, психоделии и фанка. Его музыка конца 60-х вулканировала искрящимся весельем, звоном меди и гоготаньем труб. Он создал, может быть, самую счастливую музыку тех времен — и его фанк, заряженный священной таблеткой хиппи, несся только вверх.
Лучшие песни пятидесятых: 1956 "I walk the line" — Johnny Cash
Боб Дилан, впечатленный этой песней, сказал: "Это отличалось от всего, что я когда-либо слышал — голос опускался все ниже и ниже и, к концу песни, звучал уже будто из центра Земли."
Слушать музыку:
Louis Armstrong 1954 Plays W.C. Handy
Музыкальный альбом Луи Армстронга, в котором он исполняет песни Уильяма Кристофера Хэнди. Первоначально было 2 варианта названия: «Louis Armstrong’s finest record of the 1950s» и «Essential music for all serious jazz collections».
Marvin Gaye 1971 What's Going On
6 место в рейтинге лучшие альбомы мира. What’s Going On стал вехой в истории ритм-энд-блюза, обозначив разрыв исполнителя со стилем и содержанием своих предыдущих пластинок. На этой записи упор сделан на ударные, звучание обогащено мотивами джаза и классической музыки, результатом является на удивление утончённый и пластичный саунд, навсегда изменивший музыку соул.
.png)
