Здесь можно найти нужные ноты | Здесь можно найти книги по музыке и искусству |
всего 940 голосов |
всего 473 голоса |
Юрий Темирканов. Монолог
Карл Орф, "Carmina Burana"... Загадочное произведение, единственное в своём роде. Редко исполняемое в концертах (по причине масштабности и нетривиальности - не всякий коллектив потянет), но известное практически каждому, хотя бы по гомеопатическим вкраплениям в один из альбомов "The DOORS", коротким цитатам в "Энигме" и многочисленным использованиям в кинофильмах и рекламных роликах (в частности, в известной рекламе фирмы "Партия"). Немудрено - перед нами музыка, обладающая потрясающей силой воздействия.
В 1935-м году немецкому композитору Карлу Орфу попало в руки старинное (1847 года) издание рукописного поэтического сборника XIII века "Carmina Burana", найденного в одном из Баварских монастырей. В сборнике оказались как сочинения забытых гениев своего времени, так и стихоплётства вагантов, крестьян, ремесленников... Монашеские философские изыскания ничтоже сумняшеся соседствовали с описанием разухабистых застолий, любовных утех и странных картинных образов в стиле Иеронима Босха. В этом на первый взгляд бессистемном сочетании Орф увидел воплощение вечных вопросов человечества: что есть жизнь? смерть? судьба?
Внимательно изучив сборник, К. Орф нацелился на создание огромной оратории о будущем Земли в средневековом понимании, в которой фрагменты древних песнопений сливались бы с мелодикой и ритмически акцентированными гармониями.
Оратории не получилось. То ли не смог Орф увязать прочитанное в единый сюжет (одно из необходимых условий технологии ораториального жанра), то ли поменял идею в процессе сочинения - нам с вами этого знать не дано. Но то, что осенью 1936-го вышло из-под пера мастера, оказалось ближе, скорее, к философской кантате, но с элементами... балета. Впрочем, последний параметр вряд ли возможно оценить на слух, так что будет лучше вынести его за скобки. Во всяком случае, в рамках этой рецензии.
Итак, кантата для хора, оркестра и трёх солистов "Carmina Burana" была окончена в Германии в 1936 году, а поставлена в блаженной памяти 1937-м. Исполнение произвело фурор. Споры по поводу этого "pezzo di musica" не утихают и по сей день - слишком много загадок несёт сочетание средневековых текстов на латинском и немецком языках с "энергетической" музыкой Карла Орфа. Интересно, что сам Орф не любил высказываться по поводу именно этого своего сочинения. Вероятно, оно значило для него нечто большее, чем, скажем, опера "Умница" или кантата "Catulli Carmina" со знаменитым хором "Odi et amo" ("Люблю и ненавижу") - об этих произведениях маэстро распространялся весьма.
Что только музыковеды разных школ не говорили по поводу "самого загадочного произведения Карла Орфа"! Пожилой препод, читавший в нашей группе курс музыкологии, утверждал, например, что "Carmina Burana" - наиболее законченный прототип традиций современного рока. Мысль интересная, хотя и небесспорная...
Сюжетная линия кантаты зыбка и ассоциативна. Песенные и оркестровые номера представляют собой как бы контрастные картины многообразной и разносторонней жизни: в одних воспеваются радости жизни, счастье, необузданное веселье, красота весенней природы, любовная страсть, в других - нелегкая жизнь монахов и бродячих студентов, сатирическое отношение к собственному бытию. Но, пожалуй, основным философским стержнем является раздумье о переменчивой и могущественной человеческой судьбе - Фортуне.
Скачать бесплатно Карл Орф "Кармина Бурана" →
Обратите внимание, как Орф сконструировал своё произведение: семь основных частей в свою очередь подразделяются на песенные и оркестровые:
1. "FORTUNA IMPERATRIX MUNDI" ("Судьба - властительница мира"):
1. "I PRIMO VERE" ("Весна):
1. "UN DEM ANGER" ("На поляне"):
1. "IN TABERNA" ("В таверне")
1. "COUR D'AMOUR" ("Любовные утехи"):
1. "BLANZIFLOR ET HELENA" ("Бланзифор и Елена")
1. и вновь "FORTUNA IMPERATRIX MUNDI"
Скачать бесплатно Карл Орф "Кармина Бурана" →
На первой странице стихотворного сборника "Carmina Burana" была воспроизведена средневековая миниатюра "Колесо Фортуны". Считается, что именно она произвела глубокое впечатление на Карла Орфа и определила композиционный план кантаты.
Первый хор "O, Fortuna, velut luna" ("О, Фортуна, Ты изменчива как луна") неожиданно возвращается в конце кантаты. В этой своеобразной раме проходят контрастные картины жизни: напряженный и мрачный хоровой пролог "Fortune plango vulnera" ("Оплакиваю раны, нанесенные мне судьбой"), повествующий о власти судьбы над беззащитным человеком, радостные весенние хороводы ("Весна"), озорные любовные игрища ("Любовные утехи"), гротескно-пародийные эпизоды "В таверне", и, наконец, восторженный гимн всеобъемлющей любви "Ave formosissima!" из заключительной части "Бланзифор и Елена", в котором светлое торжество внезапно прерывается вторжением образа неумолимой судьбы (резкий и неожиданный возврат в суровую музыку первого хора "O, Fortuna, velut luna" - "О, Фортуна, Ты изменчива как луна, Ты разрушаешь построенное, Ты ломаешь намеченное, Тебя не разжалобят мольбы, Тебя не остановит слава земная...") - колесо Фортуны завершает полный оборот...
Сильное произведение. Из тех, которые нужно либо исполнять хорошо, либо не браться за него вообще. В противном случае, оно способно сыграть с исполнителем жестокую шутку. Приблизительно именно это произошло с хором и оркестром Зальцбургского Моцартеума, записавшими это произведение на "розовом" диске. Я внимательно прослушал его два раза - один раз с клавиром, другой - с полной партитурой. Не могу сказать, что участники проекта плохо пели или играли. Или общий уровень мастерства обоих коллективов недостаточно высок - я знаком с их другими работами и смело могу утверждать, что они умеют быть на должной высоте.
Просто дирижёр Курт Престель в данном случае выступил не соавтором/сотрудником композитора, а высококвалифицированным ремесленником - провёл всё произведение с австрийско-немецкой педантичностью, но минимизируя динамические контрасты, сдержав темперамент и практически отключив эмоции. Не спорю, в ряде случаев это необходимо. Но "Carmina Burana" относится к произведениям, требующим высочайшего эмоционального накала от всего состава исполнителей и иной подход оказывается для исполнения по-настоящему губительным. Еще раз ставлю первый номер с диска: хор и оркестр одновременно вступают, одновременно снимают, точно попадают в ноты, но и тот и другой звучат совершенно невыразительно, плоско и как-то сонно, даже в кульминационных моментах - ощущение, что никого не волнует о чём они, собственно, поют. Совершенно очевидно, что из всех участников действа по-настоящему стараются только солисты.
Откровенная ляпа была допущена из-за перетасовки номеров произведения - заключительный хор "O, Fortuna, velut luna" вдруг оказался не в финале, где ему положено находиться, а... после номера "На поляне", т.е. стал 4-й частью кантаты - совершенно ни к селу и ни к городу. В итоге произведение завершается не драматическим финалом, а торжествующей "Ave formosissima!", нелепо обрываемой в своей кульминационной точке. И без того зыбкая сюжетная линия ломается, а колесу Фортуны так и не суждено завершить начатый оборот....
Конечно, есть веский аргумент: "А что вы, собственно хотите за три доллара? Классика вообще идет от двадцати...". Позволю себе не согласиться - слишком часто приходилось встречать великолепный уровень исполнения на дешёвых компактах (на той же "Розовой коллекции") и откровенную халтуру на дисках "от ста тысяч старыми".
Значит причина в чём-то другом? Кто знает...
При жизни Малера его музыка часто недооценивалась. Симфонии Малера именовались "симфоническими попурри", их осуждали за стилевой эклектизм, злоупотребление "реминисценциями" из других авторов и австрийских народных песен. Высокую композиторскую технику Малера не отрицали, но его обвиняли в том, что бесчисленными звуковыми эффектами и применением грандиозных оркестровых составов он пытается скрыть свою творческую несостоятельность.
Цикл «Времена года» — один из ранних образцов программной оркестровой музыки. Это цикл из четырёх скрипичных концертов Вивальди, одно из знаменитейших его произведений, также одно из известнейших музыкальных произведений в стиле барокко. Каждый концерт посвящён одному времени года и состоит из трёх частей, соответствующих каждому месяцу.
"Black Coffee" — первый сольный альбом Пегги Ли, выпущенный в сотрудничестве со звукозаписывающей компанией Decca Records и в нем отчетливо слышится скорее эстрадно-блюзовый, чем джазовый звук, однако именно он сделал Пегги Ли — звездой.
4 место в рейтинге лучшие альбомы мира. Highway 61 Revisited — шестой студийный альбом Боба Дилана, выпущенный в 1965 году лейблом Columbia Records. В истории рок-музыки много странного — Джон Леннон получил больше похвал, чем Пол Маккартни, Джони Митчел был разнесен прессой в пух и прах, а "Лимп Бизкит" вообще непонятно почему существует — и все эти загадочные факты, если проследить их возникновение, обязаны этому альбому.