| Здесь можно найти нужные ноты | Здесь можно найти книги по музыке и искусству |
всего 951 голос |
всего 475 голосов |
БАЗОВОЕ ВОКАЛЬНОЕ ДЫХАНИЕ (Методика)
004. Bob Dylan 1965 Highway 61 Revisited
Highway 61 Revisited — шестой студийный альбом Боба Дилана, выпущенный в 1965 году лейблом Columbia Records. В истории рок-музыки много странного — Джон Леннон получил больше похвал, чем Пол Маккартни, критика и превознесение одновременно сопутствовали Джони Митчел (Joni Mitchell), Джон Денвер (John Denver) был разнесен прессой в пух и прах, а "Лимп Бизкит" ("Limp Bizkit") вообще непонятно почему существует — и все эти загадочные факты, если проследить их возникновение, обязаны этому альбому. Как вы знаете, рок'н'ролл когда-то был стремлением сделать лучшую музыку, насколько только возможно, будь то мягкая раскачка или резкая трясучка. Вам надо было подчеркнуть ритм, мелодию, или все вместе, и при этом никого не обидеть словами. На самом деле, банальные тексты были одной из отличительных особенностей рок'н'ролла. И тут появляется Дилан, и вдруг начинается другая игра под названием "самовыражение".
Не могу сказать, почему этот альбом оказал такое сильное влияние. Многие другие записи 1965 года тоже стали бестселлерами (среди них саундтрек "The Sound of Music" и "Herman's Hermits"), но, так или иначе, мир рок-музыки обратил на него внимание, и теперь стало важнее средствами музыки отражать особенности той или иной личности, чем иметь хорошее звучание. И не дай Бог, ваша личность оптимистична и научилась без усилий преодолевать эмоциональные спады — тогда вы просто скучный обыватель. Нам нужно ваше смятение, черт побери! И перестаньте беспокоиться о творчестве, от вас требуется просто искренность. И что наиболее странно в данной ситуации, пока вам не захочется поверить, что Боб Дилан живет в таком мире, где дипломаты носят сиамских кошек вместо эполетов, Эйнштейн играет на электрической скрипке, а Джек Потрошитель подвизается при торговой палате, вам не удастся разглядеть изобилия личных переживаний Боба в этом альбоме.
Все это абсурд, смешная бессмыслица с бестолковыми отсылками и нелогичными выводами, она вызывает улыбку, но все же остается бессмыслицей. Но в ней есть по-настоящему личное ощущение: больше никто не написал бы этих песен, и слушатель прощает дрянную музыку из-за чрезвычайно личной природы текстов. Дилан добавляет к этой атмосфере еще кое-что, когда он присоединяет наречия, выбранные случайным образом, к заголовкам песен, без них выглядевшим осмысленно, и вы гадаете: "Что такого приблизительного в королеве Джейн? ("Queen Jane Approximately") Видать, Боб что-то держит в секрете".
Не сказать, чтобы мелодии были совсем плохи — это чаще всего типичные для блюза и фолка темы, но есть и приятные напевы, как "Just Like Tom Thumb's Blues", где звучит милая нисходящая фраза в конце каждой строчки, или "Queen Jane Approximately" с мелизмами во фразировке слова "queen". Пение Боба — это пение Боба. Кажется, что он делает все, что может, но всегда есть ноты мимо, неудачные попытки пропеть технично или просто крик вместо вокала. Пару раз он по ошибке начинает пропевать не те слова, но исправляется. Тут начинаешь думать, почему продюсер не потребовал нового дубля. В других случаях все же в голосе есть и энергия, и лукавство, и любовь, он как бы подмигивает в словах "won't you come see me, Queen Jane", и недоверчивость, присутствующая в "Highway 61 Revisited".
Что снижает ценность текстов, так это аранжировки. Как музыкант, Боб, судя по всему, не видит смысла в репетициях и упражнениях. Известна история в связи с этим альбомом, что Эл Купер (Al Kooper), некто, никогда раньше не игравший на органе (он даже не умел его включать) какими-то маневрами обеспечил себе место в студии при записи "Like a Rolling Stone" и отыграл в ней целую партию. Эта тема стала знаменитой, и я не могу сказать, почему. Куперу повезло, что тональность была "до", он мог нажимать любые белые клавиши, и все звучало нормально. Именно это он и делал. Что-то вроде случайной разминки по всем клавишам инструмента, хотя к концу композиции она становится чуть более организованной. И такая игра во всем альбоме. В "Tombstone Blues" за ударные взялись, кажется, руки-крюки. В "It Takes a Train to Cry" аккомпанемент примитивен. В "Desolation Row" десять минут безжизненного бренчания сменяются чем-то более содержательным, это гитара в испанском стиле, которая, однако, тоже начинает повторяться (в этой композиции, подобно "Albuquerque" Эла Янковича (Weird Al Yankovic) десятиминутный эпос основан на одном-единственном риффе, который вы слушаете впервые из любопытства, что же за ним будет дальше, а впоследствии избегаете, хотя у Дилана нет ничего настолько же смешного, как "that snorkel's been just like a snorkel to me" у Янковича).
В удивительных стихах Дилана многое может восхищать, там есть сюрреалистическая образность, остроумные рифмы, едкая сатира, и если вам нравится его манера пения (как мне), то здесь он на подъеме в период середины шестидесятых, но вам придется смириться с иногда банальными мелодиями и аккомпанементом, недостаточно отрепетированным. Ну что ж, он выражает себя, а это самое главное.
Cписок композиций альбома:
- 01. «Like a Rolling Stone» — 6:09
- 02. «Tombstone Blues» — 5:58
- 03. «It Takes a Lot to Laugh, It Takes a Train to Cry» — 4:09
- 04. «From a Buick 6» — 3:19
- 05. «Ballad of a Thin Man» —5:58
- 06. «Like a Rolling Stone» — 6:09
- 07. «Tombstone Blues» — 5:58
- 08. «It Takes a Lot to Laugh, It Takes a Train to Cry» — 4:09
- 09. «From a Buick 6» — 3:19
- 10. «Ballad of a Thin Man» — 5:58
Все песни написаны Бобом Диланом.
Музыканты, принявшие участие в записи: * Mike Bloomfield — гитара * Harvey Brooks aka Harvey Goldstein — бас * Bob Dylan — гитара, губная гармоника (губная гармошка), пианино, вокал, заметки к релизу, полицейские сирены * Bobby Gregg — барабаны * Paul Griffin — орган, пианино * Al Kooper — орган, пианино Hohner * Sam Lay — барабаны * Charles Ray McCoy — гитара * Frank Owens — пианино * Russ Savakus — бас
Скачать бесплатно Bob Dylan Highway 61 Revisited →
Еще об этом альбоме:
В 1965 году вышел альбом «Highway 61 Revisited», на котором была песня «Like a Rolling Stone», навсегда вошедшая в золотой фонд рок-музыки. Дилана стали перепевать другие музыканты, занимая с его вещами верхние строчки хит-парадов.
Боб был всюду, его уже называли символом поколения. В самом начале 1966 года появляется двойник «Blonde on Blonde». На этом альбоме Дилан превзошел все ожидания, рок-музыка в его исполнении приобрела статус настоящего искусства.
Теперь всем чувакам было с кого брать пример. Роберту Циммерману исполнилось 25 лет, а набирать обороты казалось бы уже некуда. 29 июля 1966 поездка на мотоцикле едва не стоила Бобу жизни.
После этого Боб с семьей уединился в своём доме в Вудстоке, всерьез задумавшись о том, где же и кем он оказался по большому счету.
Это интересно:
005. The Beatles 1965 Rubber Soul
5 место в рейтинге лучшие альбомы мира. "Я думаю, Rubber Soul стал первым в ряду альбомов, показавших миру новых "Битлз", — вспоминает Джордж Мартин, хорошо знавший ситуацию. — До того времени мы записывали диски, которые скорее были собранием синглов. Затем мы начали рассматривать альбомы как самостоятельное и самоценное произведение искусства".
Marvin Gaye 1971 What's Going On
6 место в рейтинге лучшие альбомы мира. What’s Going On стал вехой в истории ритм-энд-блюза, обозначив разрыв исполнителя со стилем и содержанием своих предыдущих пластинок. На этой записи упор сделан на ударные, звучание обогащено мотивами джаза и классической музыки, результатом является на удивление утончённый и пластичный саунд, навсегда изменивший музыку соул.
Слушать музыку:
Billy Holiday 1958 Lady In Satin
Поздний период в творчестве Билли Холидей. Она исчезала, но не теряла свое волшебное умение из любой, даже самой эстрадной песенки создать подлинное драматическое произведение, сделать настоящую жизненную историю. Вторая половина 50-х была не лучшим временем для Билли.
Marvin Gaye 1971 What's Going On
6 место в рейтинге лучшие альбомы мира. What’s Going On стал вехой в истории ритм-энд-блюза, обозначив разрыв исполнителя со стилем и содержанием своих предыдущих пластинок. На этой записи упор сделан на ударные, звучание обогащено мотивами джаза и классической музыки, результатом является на удивление утончённый и пластичный саунд, навсегда изменивший музыку соул.
.png)
