Здесь можно найти нужные ноты | Здесь можно найти книги по музыке и искусству |
всего 970 голосов |
всего 479 голосов |
Участие в конкурсе на публикацию
Ваша корзина пуста
Маргарита Константиновна Шапошникова -- профессор Российской академии музыки им. Гнесиных, Народная артистка России (2005 г.), лауреат Международного (Хельсинки, 1962 г.) и Всесоюзного (Ленинград, 1964 г.) конкурсов – является основателем первого в СССР класса саксофона (с 1965 г.) в музыкальных учебных заведениях им. Гнесиных.
Концертирующая саксофонистка, она вывела саксофон на путь классической и современной музыки академических форм. С 60-х годов ХХ века она начала пропагандировать в СССР богатейший мировой репертуар для академического саксофона.Ею записаны множество пластинок и компакт-дисков, подготовлены радиопередачи, выпущен фильм «Голос саксофона» (студия «Ковчег», ТПО «Экран»).
Она – автор и составитель учебных пособий, нотных изданий (более 20 работ). М.Шапошникова является инициатором создания сольного и ансамблевого концертного репертуара для саксофона в России с 60-х годов ХХ века.
Она – автор многочисленных транскрипций, при работе над которыми она сотрудничала с Д.Шостаковичем, А.Хачатуряном, Т.Хренниковым, А.Эшпаем. Является исполнителем премьер многих сочинений (А.Шнитке, Э.Денисов, С.Павленко, В.Якимовский).
Многие композиторы посвятили ей свои сочинения (М.Раухвергер, М.Гагнидзе, М.Готлиб, Г.Калинкович и другие).
За яркую исполнительскую индивидуальность, пропаганду игры на саксофоне, а также инициативу по организации академического образования на этом инструменте в России М.Шапошниковой неоднократно были вручены дарственные саксофоны фирмы «Сельмер». Ее имя внесено в отечественное библиографическое издание «Исполнители на духовых инструментах», а также в международный словарь «Кто есть кто?» (Кембридж).
Стоимость доставки Заказать книгу обычным письмом
`Школа игры на саксофоне` известного саксофониста, кларнетиста и педагога А.Б.Ривчуна (1914—1974) сыграла положительную роль в формировании отечественной саксофоновой исполнительской культуры, получив заслуженное признание среди педагогов и музыкантов.
Издательство Музыка, Москва, 2001, ISBN: 5-7140-0955-X, формат: 60*90/8 220х290 мм., Мягкий переплёт, 144 стр., тираж: 5000 экз.
Для данного издания были отобраны самые яркие, выигрышные концертные номера.
Представленные здесь пьесы аранжированы таким образом, чтобы в процессе работы над ансамблем ученики приобрели навыки исполнения как солирующей, так и аккомпанирующей партии.
В трактовке Светланы Паршиной, опытного концертмейстера класса флейты, бережное отношение к исходному тексту сочетается с органичными изменениями, необходимыми для раскрытия всех возможностей духового инструмента.
Издательство Композитор, Санкт-Петербург, 2018, ISBN: 979-0-3522-1216-9, серия: флейта, формат: 60*90/8 220х290 мм., Мягкий переплёт, 60 стр.,
Первая тетрадь «Альбома флейтиста» рассчитана на освоение музыкально-художественного материала учащимися младших и средних классов детских музыкальных школ. Составитель постарался помочь юному флейтисту в более эффективном и качественном изучении представленного репертуара, и надеется, что пособие принесет пользу молодым флейтистам.
Издательство Кифара, Москва, 2006, ISBN: 978-5-901980-21-7, формат: 60*90/8 220х290 мм., Мягкий переплёт, 136 стр.,
Из всех выдающихся популярных танцевальных оркестров был один, который до сих пор вызывает в памяти самые романтические воспоминания об этой канувшей в вечность эпохе и музыку которого люди больше всего хотят слышать снова и снова.
Скажем, Бетховен. Проблемы композиции, которые его занимали, были бесконечно далеки от понимания его аудиторией — притом, что разрыв между Бетховеном и современными ему слушателями принято считать гораздо менее значительным, нежели сегодняшний. Впрочем, разве сегодня большинство публики понимает Бетховена? Люди просто к нему привыкли.
Этот концерт и, соответственно, этот альбом считается важной вехой не только в творчестве Гудмена но и во всей эпохе свинга — в первый раз за всю историю этого зала в Карнеги-Холл звучала джазовая музыка, потеснив классическую.
6 место в рейтинге лучшие альбомы мира. What’s Going On стал вехой в истории ритм-энд-блюза, обозначив разрыв исполнителя со стилем и содержанием своих предыдущих пластинок. На этой записи упор сделан на ударные, звучание обогащено мотивами джаза и классической музыки, результатом является на удивление утончённый и пластичный саунд, навсегда изменивший музыку соул.
Цикл на стихи Николая Рубцова, как и многие другие циклы Юрия Смирнова, — трогательная, проникновенная «тихая» лирика. Эти песни (в том же камерном жанре звучат его песни на стихи Александра Саватеева и на народный текст, вошедшие в настоящий сборник) объединены темой родины, русской темой.
Издательство Композитор, Санкт-Петербург, 2013, ISBN: 979-0-6604-924-2, формат: 60*90/8 220х290 мм., Мягкий переплёт, 32 стр.,
Эта книга - уникальное издание: в ней представлены очерки искусствоведов, музыкантов, историков, композиторов Петербурга, в которых воссоздана история Ораниенбаума.
Издательство Союз художников, Санкт-Петербург, 2008, ISBN: 978-5-8128-0086-4, формат: 84*108/32 130х200 мм., Твёрдая обложка, 520 стр.,
Цикл на стихи Николая Рубцова, как и многие другие циклы Юрия Смирнова, — трогательная, проникновенная «тихая» лирика. Эти песни (в том же камерном жанре звучат его песни на стихи Александра Саватеева и на народный текст, вошедшие в настоящий сборник) объединены темой родины, русской темой.
Издательство Композитор, Санкт-Петербург, 2013, ISBN: 979-0-6604-924-2, формат: 60*90/8 220х290 мм., Мягкий переплёт, 32 стр.,