Здесь можно найти нужные ноты | Здесь можно найти книги по музыке и искусству |
всего 968 голосов |
всего 477 голосов |
А почему джаз?
Ваша корзина пуста
В книге рассматриваются вопросы сценической педагогики, проблемам обучения актера средствами танца, показана ведущая роль танца в гармоничном развитии драматического актера, актуальность взаимодействия танца с другими дисциплинами театрального профиля.
Автор изучает влияние танца на совершенствование психофизического аппарата, исследует проблемы обучения взрослых людей основам классического и народно-сценического танцев, вырабатывает принципы отбора движений, и затрагивает вопросы соединения профессиональных навыков с мастерством актера, сценической речью, вокалом, сценическим движением, сценическим фехтованием и ритмикой.
Ю. Громов предлагает оригинальную методику формирования творческой индивидуальности студента — будущего актера драмы, музкомедии, оперетты, кинематографа. Настоящее издание дополнено воспоминаниями автора о сотрудничестве с видными театральными деятелями.
Стоимость доставки Заказать книгу обычным письмом
Театр «Вокруг рояля» создан более 20 лет назад педагогом по классу фортепиано Охтинского центра гуманитарно-эстетического воспитания г. Санкт-Петербурга Любовью Борухзон. Наряду с традиционной методикой преподавания она включает в занятия элементы творческого музицирования: сочинение и импровизацию. Музыку к этому спектаклю написал ученик подготовительного класса и один из участников театра Женя Пономарев. Она сочинена в форме рондо: рефреном служит ансамбль «Покатилось Олино колечко», а эпизодами — музыкальные характеристики персонажей.
Издательство Композитор, Санкт-Петербург, ISBN: 979-0-66000-331-2, формат: 60*90/8 220х290 мм., Мягкий переплёт, 16 стр.,
В книге излагается краткое содержание опер русских и зарубежных композиторов.
Издательство Музыка, Москва, 2009, ISBN: 978-5-7140-1156-6, формат: 60*90/16 145х215 мм., Твёрдая обложка, 376 стр., тираж: 1000 экз.
БАЛЕТ (франц. ballet, от итал. balletto, от позднелат. ballo — танцую), вид музыкально-театрального искусства, содержание которого выражается в хореографических образах. В ряду других искусств балет принадлежит к зрелищным синтетическим, пространственно-временным видам художественного творчества.
Как-то моя старшая сестра Эля спросила маму, кого из детей она больше всего любит. Мама ответила: "У меня десять пальцев на руках, какой ни порежешь — одинаково больно!" В нашей семье было десять детей. Правда, двое: Пнина и Моисей умерли еще в отрочестве. О Пнине родители часто вспоминали, ставя ее мне в пример.
Каждый его концерт был открытием новых миров в сфере художественной мысли. "Среди наших артистов, находящихся в зените славы и творческой зрелости, — писал Г. Шохман в журнале "Музыкальная жизнь", — Гилельса отличает, пожалуй. наибольшая динамичность: в его искусстве все время происходят какие-то перемены...
Скажем, Бетховен. Проблемы композиции, которые его занимали, были бесконечно далеки от понимания его аудиторией — притом, что разрыв между Бетховеном и современными ему слушателями принято считать гораздо менее значительным, нежели сегодняшний. Впрочем, разве сегодня большинство публики понимает Бетховена? Люди просто к нему привыкли.
Requiem — траурная заупокойная месса — это последнее незавершённое произведение Вольфганга Амадея Моцарта, над которым он работал перед самой смертью — месса, исполняемая на традиционный принятый в католической службе латинский текст. По сей день ведутся споры о том, какая в точности часть принадлежит Моцарту, а какая — дописавшим после его смерти «Реквием» М.Ф. Зюсмайеру и Йозефу Айблеру.
Клод Дебюсси сочинял в стиле, который часто называют импрессионизмом, термином, который он никогда не любил. Дебюсси был не только одним из самых значительных французских композиторов, но также одной из самых значительных фигур в музыке на рубеже XIX и XX веков; его музыка представляет собой переходную форму от поздней романтической музыки к модернизму в музыке XX столетия.
Некоторые симфонии Гайдна имеют программные заголовки (данные не самим композитором), связанные чаще всего с каким-либо одним признаком. Например, симфонии «Часы», «Медведь», «Курица», «Военная» и другие. Свое название «с тремоло литавр» симфония получила благодаря первому такту, в котором литавра играет тремоло на тоническом звуке ми-бемоль. Так начинается медленное унисонное вступление (Adagio) к первой части, носящее углубленно-сосредоточенный характер.