Здесь можно найти нужные ноты | Здесь можно найти книги по музыке и искусству |
всего 947 голосов |
всего 474 голоса |
БАЗОВОЕ ВОКАЛЬНОЕ ДЫХАНИЕ (Методика)
Ваша корзина пуста
В конце XIX века в США большим успехом стало пользоваться фортепианное исполнительство чернокожих американцев, что было связано прежде всего с появлением жанра регтайма. Стиль игры представлял собой имитацию звучания банджо. Мелодии регтаймов основывались на негритянском танце кеукок и европейских танцевальных мелодиях: вальсе, кадрили, мазурке, польке и других.
Для техники регтайма характерны стаккатное звучание и жесткие заостренные акценты в синкопированном верхнем голосе, которому противопоставляется остинатный маршеобразный ритм в аккомпанементе.
Название «регтайм» возникло благодаря появлению фортепианной пьесы Уоррена Биба «Регтайм марш» в 1897 году. Тогда же был опубликован «Гарлем-рег» Тома Тюрпина, а настоящую популярность принес этому жанру регтайм «Кленовый лист» негритянского композитора Скотта Джоплина, перу которого принадлежит около шестисот регтаймов.
Кроме этого сочинения, в сборнике представлены и другие известные регтаймы Джоплина.
Скотт Джоплин родился приблизительно в конце 1868 года (точных данных нет) в восточном Техасе. С самого детства Скотт был знаком с волшебством и магией звуков. В большой, многодетной негритянской семье, где рос мальчик, музыку любили и играли на различных инструментах. Но королем инструментов было фортепиано.
И оно скоро появилось в семье Джоплинов, несмотря на то, что жили люди небогато. Мальчик делал поразительные успехи в занятиях на фортепиано. Обучал его сосед, Джулиус Вайс. Он-то и познакомил юного Скотта Джоплина с лучшими примерами европейского фортепианного искусства.
Надо заметить, что в начале 20 века многие негритянские юноши зарабатывали кусок хлеба с помощью игры на различных музыкальных инструментах. Они путешествовали по стране, выступая в клубных заведениях. Таким образом сложился жизненный путь и у Скотта Джоплина. Вначале он гастролировал в составе группы Texas Medley Quartette. С концертами они колесили по стране, знакомились и общались с другими музыкантами. Жили в Чикаго, Сент-Луисе.
Все это время Скотт продолжал совершенствовать свое мастерство игры на фортепиано, пишет регтаймы. В итоге Джоплин поселился недалеко от Сент-Луиса в Седалии (штат Миссури), где он изучает теорию и гармонию в колледже для чернокожих. Здесь, в Седалии, композиции Джоплина были изданы впервые(1899), что ни могло не повлиять на его популярность, как композитора. Позднее Скотт Джоплин перебрался в Сент-Луис. Он продолжает писать новые вещи и постепенно заслуженно становится мастером регтайма.
Так, во всяком случае, считает множество его коллег. В 1903 году Джоплин пишет оперу A Guest of Honor и отправляется с ней на гастроли по нескольким штатам. Несмотря на растущую популярность, не все так гладко было в жизни композитора. Это — и не совсем сложившаяся личная жизнь, и отсутствие средств для публикации своих произведений, расовая несправедливость. С этим приходилось сталкиваться Джоплину в течении всей своей жизни, и, естественно, наложило отпечаток на здоровье пианиста.
Многие произведения композитора так и не были опубликованы, хотя в 1913 году Джоплин умудрился даже открыть собственное издательство, где издаются произведения раннего джаза. Примерно в это время публика постепенно утрачивает интерес к регтаймам, на смену которым приходят другие жанры, зарождающегося джаза. Осложняется здоровье и самого композитора.
Последние месяцы жизни Джоплин интенсивно лечится от застарелой болезни, но безуспешно, и первого апреля 1917 года Скотта Джоплина не стало… По прошествии лет стало понятно, что Скотт Джоплин — один лучших представителей жанра регтайм, а также создатель регтайма в его классическом понимании.
Потомки по достоинству оценили вклад С. Джоплина в развитие музыкального искусства: в 1976 году С. Джоплин был награжден Пулитцеровской премией – за вклад в развитие американской музыки и джаза. А регтаймы, написанные С. Джоплином исполняются и поныне, причем не только на фортепиано, но и различными составами, во всем их многообразии.
Стоимость доставки Заказать книгу обычным письмом
В книге "Блюз. Введение в историю" впервые на русском языке делается попытка рассказать об истории центрального направления афроамериканской музыки XX века - блюза.
Издательство Планета Музыки, Санкт-Петербург, 2019, ISBN: 978-5-8114-1098-9, формат: 84*108/32 130х200 мм., Твёрдая обложка, 384 стр., тираж: 1500 экз.
Нотные издания. Георгий Иванович Фиртич (род. в 1938) — один из самых ярких и разнообразно одарённых современных петербургских композиторов. Он автор многих очень серьёзных, сложных и оригинальных камерных сочинений, инструментальных и симфонических произведений, вокальных циклов. Им написаны оперы, балеты и кантаты, а также музыка к «взрослым» кинофильмам. Наконец, Георгий Фиртич прекрасный джазовый пианист и аранжировщик. Но тетрадь, которую вы держите в руках, посвящена самым весёлым и, наверное, всё же самым знаменитым произведениям композитора. Ну-ка, кто не помнит отважного капитана Врунгеля и доброго доктора Айболита из всеми любимых старых мультиков? А кто забыл ужасных гангстеров с коварным сыщиком? А «кровожадного и беспощадного» мультяшного Бармалея? Попробуйте только их забыть, когда у каждого из них такая смешная песенка!.. Вся захватывающая одиссея команды достославного судна «Беда», все приключения Айболита — с музыкой Фиртича они как будто у вас перед глазами. Можно играть, петь, ставить спектакли... и чувствовать себя немножко бывалым морским волком, немножко итальянским мафиози и немножко волшебником, который взял наколдовал — и-и-и... полетели жабы по небу, поехали медведи на велосипеде, и сама Африка вдруг ожила и запела всяческими голосами...
Издательство Композитор, Санкт-Петербург, ISBN: 979-0-66004-274-8, формат: 60*90/8 220х290 мм., Мягкий переплёт, 48 стр.,
В этом альбоме нет новых оригинальных композиций, однако невозможно его назвать "проходным" в дискографии Эллингтона: смягченный формат звука дает прекрасную возможность для замечательных соло — и знакомые композиции звучат совсем по-другому.
Детям, наверное будет малоинтересно, а вот неквадратным в музыкальном плане взрослым - понравится.
Почему же одни из них пользовались гораздо большим успехом, чем другие? Помимо чисто коммерческих причин, таких как финансовая поддержка, личные качества менеджеров, реклама, пластинки, радиопередачи и пресс-агенты, были, на мой взгляд, четыре фактора, имевших громадное значение.
Вообще, если внимательно вглядеться в этот психологический портрет, получится, что успех Эллингтона был как бы запрограммирован с детства. Оставалось только ждать, в какой именно области деятельности талант проявится.