Наша любимая музыка



Аквариум 2009 Пушкинская, 10

Аквариум 2009 Пушкинская, 10

Арт-центр «Пушкинская, 10» - это культурный центр в Санкт-Петербурге, ориентированный на некоммерческое современное искусство. Он ведёт свою историю с 1989 года, когда в заброшенном доме на Пушкинской улице обосновались независимые художники, музыканты и другие деятели андеграундной культуры.

Позднее была официально зарегистрирована негосударственная некоммерческая организация, которая теперь называется Товарищество «Свободная культура». В 1998 году Товарищество учредило в стенах дома на Пушкинской первый в России Музей нонконформистского искусства. С 1995 года «Пушкинская, 10» является членом международных организаций «Trans Europe Halles» и «Res Artis».

Группа «Аквариум», как и целый ряд других известных рок-групп Питера (к примеру, «ДДТ»), имеет самое прямое отношение к центру «Пушкинская, 10», творческое пространство которого стало креативной кухней для появления на свет многих замечательных музыкально-поэтических произведений и арт-концепций. 15 октября 2009 года, в аккурат к 20-летнему юбилею легендарного центра, увидел свет одноимённый, 27-й «естественный» студийный альбом «Аквариума» - «Пушкинская, 10».

 

 

Треклист:

  • 1. Вперед Бодхисаттва альбомы группы аквариум
  • 2. Как Стать Таней
  • 3. Песня На День Рождения Джорджа
  • 4. Теорема Шара
  • 5. Вятка Сан Франциско
  • 6. Два Поезда
  • 7. Обещанный День
  • 8. Мария
  • 9. Письма С Границы
  • 10. Девушки Танцуют Одни
  • 11. День Радости

 

 

   Скачать бесплатно альбом "Аквариума"  - "Пушкинская, 10" →

 

 

Из Интервью:

 "Аквариум" вернулся с каникул и уже представляет новые песни. Похоже, что за лето вы смогли неплохо поработать?

Аквариум на Пушкинской, 10Гребенщиков: Господи, я не работаю! Занятие песнями для меня не работа, а скорее колдовство, совсем нечто особенное. Поэтому и каникул у меня не может быть: не от чего отдыхать. Бывает только перемена мест. Да и гитару я с собой беру. Не ноутбук - на нем я играть не умею и не хочу. А на гитаре - люблю.

Нынешняя осень получается вполне плодотворной - альбом "Пушкинская, 10", над которым мы работали 10 лет, завершен. Перед тем, как его дописать, мы даже брали паузу, чтобы внести необходимые улучшения, доделать последнюю песню и завершить все к 15 сентября.

 За столь долгую карьеру вы уже выяснили для себя, где лучше пишутся песни?

Гребенщиков: Чтобы писать песни, надо на некоторый период отвлечься от ежедневного круговорота дел и вообще выйти из потока времени. Например - попасть в метро, где никакого времени вообще не существует. Но все равно каждый раз все происходит по-разному, поскольку надежных подходов в творчестве нет.

Некоторые песни альбома "Пушкинская, 10" сочинены несколько лет назад, но записаны лишь сейчас. Наверняка у вас есть масса ежедневников и рабочий архив, который храните в домашней студии, куда и жене доступ запрещен?

Гребенщиков: Ежедневников у меня нет вообще - я человек не деловой. Мне вполне хватает записной книжки в телефоне. И спасибо вам за нарисованную захватывающую картину! Однако у меня нет ни архива, ни домашней комнаты-студии, куда бы не была вхожа жена (вот бы она удивилась?!). Зато у меня имеется любимое кресло, в котором я предпочитаю сидеть, - вот и все. А чтоб устроить безнадежный беспорядок, мне вполне хватает полуметра общего стола.

Давно хотел спросить: есть ли у вас песни, посвященные жене? Зная ваше творчество, можно судить, что нет. Но, возможно, какие-то уж очень зашифрованы?!

Гребенщиков: У меня нет ни единой песни, которая была бы кому-то посвящена! И даже "Контраданс" (там есть строчки "...если в доме твоем будут бархат, парча и слоновая кость, - чтоб тогда ты забыл, дом, в котором я жил..." - Прим. А. А.) никогда не посвящалась Андрею Макаревичу, что бы по этому поводу не говорили! Я слишком ценю его дружбу!

И это все по самой простой причине - каждая моя песня обо всем, обо всех и для всех!

Кстати, Андрей Макаревич устраивает и свои художественные выставки. Вы - тоже талантливый живописец. Отчего решили не продолжать занятия?

Гребенщиков: У меня редко остается время на живопись. А чтобы в любом искусстве что-то получилось, нужно нырнуть в него с головой и на какое-то время забыть обо всем остальном. А мне про музыку забывать не хочется! Хотя иногда я что-то успеваю и на фронте изображений. Большая выставка должна случиться у меня в Киеве осенью.

У вас был опыт творчества на Западе. Продолжите продвижение на этот рынок?

Гребенщиков: Знаете, как говорил Анахарсис, один из семи великих мудрецов Древней Греции? "Рынок - это место, специально выделенное для того, чтоб обманывать и обкрадывать друг друга". Мне кажется, что это не самое достойное занятие. Пусть на рынок продвигаются торговцы - это их тяжкий крест. А "музыка на продажу" - это то же самое, что и "любовь на продажу" - счастья никогда никому не приносила.

Когда думаешь о тех муках и о том восторге, которые может и должно приносить творчество, становится от души жалко тех, кто занимается этим ради денег. Они безнадежно обкрадывают себя. И даже если выручат за свое ремесло какую-то сумму, что они смогут купить?! Счастья творчества - не смогут.

И вообще у меня вопрос: а что русской музыке делать на "зарубежном" рынке?

Ну хорошо, давайте тогда о том, что делает "зарубеж" у нас в стране - сейчас хватает людей, которые опасаются восточного влияния, из Китая. А вы?

Гребенщиков: Китайская культура - одна из самых древних на Земле, и мне кажется, что у нее есть чему поучиться. Поскольку только перенимая все самое полезное и лучшее у тех, с кем сталкиваешься, можно стать лучше самому. Перенимая и делая это своим - русским. Как и Пушкин когда-то сделал русской французскую манеру стихосложения!

А остальное - это тонкая политическая игра, в которой мое неинформированное мнение было бы неуместным.

Дети - Алиса и Глеб переняли ваши музыкальные таланты? Как вы их воспитывали, какой лучший совет в жизни дали?

Гребенщиков: Никогда не замечал, чтобы у меня были какие-то музыкальные способности и таланты. Я просто с детства любил музыку, вот и все. Я и петь-то начал, чтобы быть изнутри этого чуда. В этом смысле детям все передалось - они тоже к музыке небезразличны.

А воспитывать я не умею: и сам воспитанию никогда не поддавался, и других не могу этому подвергать. Ну а лучший совет - это собственный пример, все остальное - пустые слова.


статьи о музыкеЭто интересно:

La Musique Sovietique. L’ete 1969 От Паланги до Гурзуфа

La Musique Sovietique. L’ete 1969 От Паланги до Гурзуфа

В 1969 году Всесоюзная Фирма Грамзаписи «Мелодия» специально для “Интуриста” подготовила первый в СССР сборник пляжной музыки, получивший название “От Паланги до Гурзуфа” и экспортный подзаголовок “Musique Sovietique. L’ete 69”.

Подробнее


Монстры рэ 2004 Black platform II Mix

Монстры рэ 2004 Black platform II Mix

Совершенно чудовищный сборник. 72 минуты цветной музыки без всякого перерыва, одним файлом. Ко всему прочему - "монстры рэпа" - подзаголовок красивый, но неправильный: при всем желании группу Gotan Project (например) нельзя назвать ни рэперами, ни монстрами.

Подробнее


мп-3 скачать бесплатноСлушать музыку:

Benny Goodman 1938 Carnegie Hall Jazz concert

Benny Goodman 1938 Carnegie Hall Jazz concert

Этот концерт и, соответственно, этот альбом считается важной вехой не только в творчестве Гудмена но и во всей эпохе свинга — в первый раз за всю историю этого зала в Карнеги-Холл звучала джазовая музыка, потеснив классическую.

Подробнее


001. The Beatles 1967 Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band

001. The Beatles 1967 Sgt. Pepper

1 место в рейтинге лучшие альбомы мира. Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band — «Оркестр клуба одиноких сердец сержанта Пеппера» стал первым альбомом, записанным The Beatles после того, как они завершили свою концертную деятельность и сконцентрировались на студийной работе (это произошло в 1966 году). У группы сразу появилось огромное количество свободного времени, которое можно было использовать для подготовки нового альбома.

Подробнее


книжные новинкиХорошие книги:

Барбан Е. (ред.-сост.) / Современный джаз в музыкальной культуре

Современный джаз в музыкальной культуре

Статьи сборника «Современный джаз в музыкальной культуре» посвящены проблемам теории джаза, джазовой критики, джазового исполнительства и образования. Их авторы — музыковеды и культурологи, занимающиеся исследованием джазовой музыки, джазовые критики и музыканты. В основе статей — доклады, прочитанные на одноименной научно-практической конференции в петербургском Союзе композиторов.

Издательство Композитор, Санкт-Петербург, 2013, ISBN: 978-5-7379-0652-8, 180 стр.,


Подробнее

Цена: 560 руб.   

Исаак Розенберг / Рассвет в окопах: Сборник стихотворений

Рассвет в окопах: Сборник стихотворений

Исаак Розенберг (1890–1918) — выдающийся английский поэт. В годы Первой мировой войны сражался на Западном фронте. Погиб в битве при Аррасе. Его стихи считаются одним самых ярких человеческих документов минувшей трагедии. Имя Исаака Розенберга увековечено на каменных скрижалях Вестминстерского аббатства — в знаменитом уголке английских поэтов-фронтовиков.

Издательство Скифия, Санкт-Петербург, 2013, ISBN: 978-5-00025-014-3, формат: 70*100/32 120х165 мм., Твёрдая обложка, 128 стр., тираж: 500 экз.


Подробнее

Цена: тираж закончился руб.   

Выберите один из вариантов:

Проголосуйте с помощью одного из аккаунтов в социальных сетях.

×
Выберите один из вариантов:

Проголосуйте с помощью одного из аккаунтов в социальных сетях.

×