Здесь можно найти нужные ноты | Здесь можно найти книги по музыке и искусству |
всего 927 голосов |
всего 472 голоса |
сольфеджио программы
Есть вещи, которые свидетельствуют о настоящей роскоши и утонченном вкусе.
Они настолько самодостаточны, что могут быть истинным украшением любого интерьера. И человек, входящий в дом, безусловно, обратит на них внимание – потому что не сделать этого просто невозможно, музыкальные шкатулки почему-то вызывают стойкую ассоциацию со старинным домом, подарком от бабушки или сказкой.
Быть может, потому, что многие сказки повествуют о магических свойствах шкатулки. Это изделие и вправду обладает каким-то уникальным духом.
"И колокольчики, и молоточки, и валик, и колёса…»- так прекрасно описал В. Одоевский принцип работы музыкальной шкатулки в своём «Городке в табакерке».
Музыкальные шкатулки были очень распространены в XVIII- начале XIX века: от простых музыкальных безделушек до сложных механизмов (механическое пианино, к примеру). Коллекция Эрмитажа насчитывает около 50 музыкальных механизмов.
История музыкальных шкатулок начинается в 1796 году. Именно тогда один женевский часовщик изготовил первый музыкальный механизм. Сначала такие простые механизмы встраивали во флаконы для духов и часы. Но спустя пару десятилетий была изобретена первая музыкальная «гребёнка».
Специальный привод смещает музыкальный цилиндр, сцепляя с рядами «гребёнки» другие ряды штырьков, воспроизводящих мелодию. Когда вся мелодия сыграна, цилиндр перемещается в своё первоначальное положение. Такой механизм музыкальной шкатулки может воспроизводить несколько мелодий.
Скачать сборник "Мелодии из музыкальных шкатулок" бесплатно →
Детям, наверное будет малоинтересно, а вот неквадратным в музыкальном плане взрослым - понравится.
Не каждая женщина мечтает быть Томом Уэйтсом, но нескольким довелось. Тори Эймос, Скарлетт Йохансон, Джейн Биркин, Настасья Кински и еще около 90 исполнительниц отважились сделать кавер-версии на известные и не очень композиции бомжа американской индустрии развлечений, циника-оптимиста, который просил, чтобы на его могиле написали «Говорил же вам: я болен».
Музыкальный альбом Луи Армстронга, в котором он исполняет песни Уильяма Кристофера Хэнди. Первоначально было 2 варианта названия: «Louis Armstrong’s finest record of the 1950s» и «Essential music for all serious jazz collections».
7 место в рейтинге лучшие альбомы мира. Работа над альбомом проходила на юге Франции в подвале арендованной виллы. Вилла превратилась в нечто среднее между постоялым двором, коммуной хиппи и наркопритоном — царившая там атмосфера тотальной анархии и разгильдяйства замечательно отпечаталась на виниле итогового двойного альбома.