| Здесь можно найти нужные ноты | Здесь можно найти необходимые книги по истории музыки и искусству |
всего 20 голосов |
всего 19 голосов |
Клод Дебюсси. Биография
Этот альбом, вышедший после реконструкции в 1996 году, представляет Каунта Бэйси в контексте маленькой группы. Здесь Каунт разрешает себе больше свободы, чем со своим биг-бэндом. И, кажется, наслаждается работой своих партнеров.
Проект "Count Basie and the Kansas City 7" был записан в Нью-Джерси всего за два дня, 21-22 марта 1962 года, однако имеет серьезную предысторию:
В октябре 1936, на пути из Канзас-Сити в Нью-Йорк, Каунт Бэйси вошел в Чикагскую студию с квинтетом и сделал запись, в числе прочих тогда были записаны версии представленных здесь песен "Oh, Lady Be Good"и "Shoe Shine Boy"). Спустя три года, когда уже возникла идея записи "Семерых из Канзас-Сити", Каунт сделал запись с другой маленькой секцией своего оркестра. Эти музыканты сейчас всемирно известны:
Доллар Клейтон, Дикки Уэллс, Лестер Янг, Фредди Грин, Уолтер Пэйдж, Джо Джонс...
Третья сессия состоялась уже в 1944, (с Рэнди Ричардсоном вместо Уолтера Пэйджа), однако затем проект вновь был заморожен...
Лишь 18 лет спустя, в марте 1962, Count Basie возродил проект "Канзас-Сити Семь" вновь. Время внесло большие изменения, они отразились и в музыке и в составе группы, но основная идея осталась неизменной - прямой, несложный, но очень красивый и теплый джаз.
В 1996 году запись была реконструирована и выпущена.
Состав "Kansas City 7" на время записи альбома:
Тэд Джонс (Thad Jones) - труба
Фрэнк Вэсс (Frank Wess) - флейта, альт-флейта
Фрэнк Фостер (Frank Foster) - тенор-саксофон, кларнет
Эрик Диксон (Eric Dixon) - тенор-саксофон, кларнет, флейта
Эдди Джонс (Eddie Jones) - басс
Сонни Пэйн (Sonny Payne) - ударные
Сыграв тему, все бросались безумно свинговать, а тенорист напористо, солидно и нежно играл импровизацию, оторваться от которой было решительно невозможно. Да что тенорист! Он молодец, но следующим заиграл трубач, и не техника, которой просто не было заметно, а мысль, кристальная как сколок айсберга, входила в слушателя как единственно возможное откровение и пробирала до глубины души! <...> Какие паузы! Какое взаимодействие с аккомпанементом! Неужели это все импровизация? Неужели не написано заранее? Невероятно! Такие мысли роились в голове, пока Костя слушал первую пьесу. Пианист же его совсем добил. Он сыграл даже вроде и не импровизацию, а собственно тему, но так сместил акценты, длительности и паузы, что ритмически тема приобрела совсем другой вид.
Так cовершилось открытие Телониуса Монка - гениального джазового композитора и поразительного пианиста. В жизнь вошел бибоп, окончательно и бесповоротно.
Книга «Большие оркестры эпохи свинга» воссоздает важную часть музыкальной жизни XX века.
Автор подробно рассказывает об истории развития и становления джазовых и танцевальных оркестров так называемой “эпохи свинга”. На страницах книги оживают такие великие имена, как Дюк Элингтон, Гленн Миллер, Каунт Бейси, Пол Уайтмен и многие другие. Большое количество редчайших фотографий позволяет окунуться в атмосферу тех лет. Книга рассчитана на широкий круг читателей.
Как заинтересованный и ответственный журналист автор знакомился и беседовал со всеми лидерами и музыкантами. Он часто цитирует своих героев, которые по-разному оценивают одно и то же описываемое событие. Возникают противоречия, несоответствия, а Саймон иногда просто отходит в сторону и как бы говорит читателям: «А вот в этом вы разбирайтесь сами». Жесткость Бенни Гудмена, консервативность Стэна Кентона, прагматизм Гая Ломбардо – все это часть реальной истории танцевальной музыки, которая в эпоху биг-бэндов называлась джазом или свингом.