Ваша корзина пуста

Опера, оперетта. Балет и танцевальное искусство



Хождение в невидимый град. Парадигмы русской классической оперы

Хождение в невидимый град. Парадигмы русской классической оперы
Автор: Парин А.
Издательство: Аграф
Город, год издания: Москва, 1999
ISBN: 5-7784-0090-Х
Серия: Волшебная флейта: В поисках смысла
Формат: 60*90/16 145х215
Переплёт: Твёрдая обложка
Страниц: 464
Тираж: 2000

Данная книга уникальна по своему подходу к музыкальному театру. Известный эссеист и музыкальный критик разбирает классическое наследие русской оперы с точки зрения истории мировой культуры и философии, мифологии и аналитической психологии.


Цена: нет в наличии руб.   


Автор старается выявить символическую структуру отдельных произведений и распознать национальную специфику русской оперы в контексте европейской культуры в целом. Опера, оперное искусство Книга написана в форме развернутых эссе и предназначена для всех читателей, интересующихся гуманитарными проблемами.

Об авторе:


Алексей Васильевич Парин

15.03.1944

Род. в Москве. Сын академика-физиолога В.В. Парина (1903-71). Окончил МГУ (1966). Кандидат биолог. наук. Преподал в Инсбрукском ун-те (Австрия) с 1992.Гл. редактор изд-ва “Аграф” (с 2000) и ж-ла “Большой журнал Большого театра”.

Переводит с латин., англ. и франц. языка (Овидий, О. Голдсмит, Менандр, Р. Лоуэлл, Н.Гедда, лирика труверов и др.). Пишет также оригинальные стихи - кн: Избранные стихи. М., 1990; Интерлюдии. Фрайбург, 1991. Выступал со стихами, статьями о лит-ре и оперном театре в газетах "НГ" (1992) и "Сегодня" (1993-96), в ж-лах “Театр”, “НМ” (1985, № 10), “Знамя” (1992, №1), “ЛО” (1987, № 1), “ИЛ”, “Петербургский театральный ж-л”, “ЛО”, “Вестник РХД”. Выпустил кн.: Хождение в невидимый град. Парадигмы русской классической оперы. М., “Аграф”, 1999.

Член СП СССР (1978). Руководитель семинара оперных критиков при СТД (с 1990).

Награжден медалью. Премии ж-ла "ЛО" (1983). еженед. “ЛГ” (1989).

О книге:

В 1999 году московское издательство «Аграф» выпустило книгу известного эссеиста и музыкального критика А.В. Парина «Хождение в невидимый град. Парадигмы русской классической оперы». Быть может, впервые читатели – любители музыки – получили не просто рассказ об истории создания того или иного музыкального произведения, не просто профессиональный музыковедческий анализ, но именно философское осмысление музыки как явления культуры. Автор подчеркивает, что его цель – напомнить читателям «о своих собственных предпочтениях, устремлениях, мечтах, может быть, не всегда умеющих осуществиться в жизни». Итак, мы вправе искать в новой книге А.В. Парина тот же выраженный индивидуальный подход, что и в «Хождении в невидимый град».

В книге представлена панорама музыкальной жизни России и Европы. Подчеркнув еще в предисловии ту самую «коллективность» осуществления оперы на сцене, Парин разделяет книгу на три части: «Певцы», «Дирижеры», «Режиссеры и интенданты». Пожалуй, читателю прежде всего бросается в глаза именно последняя часть. Действительно, оперный режиссер, как правило, отнюдь не та фигура, которая становится известной зрителю. И, конечно же, еще менее известны фигуры, подобные Анатолию Иксанову, возглавлявшему менеджмент Большого театра, высказывающему откровенно свое кредо: «Я не устаю повторять; я здесь для того, чтобы помогать созиданию нового, ни в коей мере не внедряясь в этот процесс». Другая важнейшая, но также отнюдь не всегда бросающаяся в глаза зрителю фигура – дирижер.

В книге Парина проходят перед читателем различные типы дирижеров оперы – от классика Евгения Светланова до молодого Теодора Курентзиса. И наконец: главные герои оперной сцены – певцы. Им посвящена самая обширная часть книги. Здесь и имена, ставшие уже своего рода достоянием истории – Зара Долуханова, Ирина Архипова, – и таланты, расцветающие сегодня – Олег Рябец, Ольга Гурякова. Оперный певец со времен Шаляпина – это еще и актер, помимо голосовой работы он должен проявить и сугубо сценическое дарование. Быть может, именно поэтому короткий рассказ о творчестве Анн Сильи, поющей партии героинь в операх современных композиторов, воспринимается как занимательная история певицы или актрисы.

Персонажи Парина высказываются об оперном искусстве четко, ярко, порою парадоксально. Вот Патрис Шеро, постановщик знаменитого байрейтского «Кольца нибелунгов» резко «зачеркивает» Чечилию Бартоли: «Это звезда в двадцать семь лет, и она в упор не видит того, чего от нее хочет режиссер». Но автор книги «О пении, об опере, о славе» – несколько иного мнения о современной примадонне: «Задохнувшейся публики артистке-экстремистке Бартоли было мало, и она решила нас добить. Сегидилью из “Кармен” она просто оторвала, доказав, что и россиниевские меццо любить умеют: ее цыганка вытворяла у нас на глазах чудеса неприличия, пела по-цыгански сочно и по-французски тонко, плясала руками и ногами по-испански самозабвенно и точно». Примерно таков же и стиль Парина: экспансивный, несколько парадоксальный; стиль критика и исследователя, любящего оперу очень лично.

 


Стоимость доставки     Заказать книгу обычным письмом




книжные новинкиВместе с этой книгой обычно покупают:

Портнов Г. / Король и Золушка. Опера с танцами в 2-х д. 2-я ред. Клавир

Король и Золушка. Опера с танцами в 2-х д. 2-я ред. Клавир

Нотные издания

Георгий Портнов окончил Ленинградскую консерваторию по классу композиции в 1955 году. Большое место в творчестве композитора занимают произведения для детей, среди которых опера "Король и Золушка". Она адресована профессиональным вокалистам и музыкальному театру, хотя может быть поставлена любительской труппой. Оригинальное либретто, в котором использованы фрагменты текста киносценария Е. Шварца, приблизило сказочных героев к современности, придало яркую характеристичность действующим лицам оперы, усилило роль танцев, сделало их драматургическим фоном развития сюжета. Либретто оперы "Король и Золушка" по сюжету Ш. Перро в переводе И. С. Тургенева.

Санкт-Петербург, ISBN: 979-0-3522-0612-0, формат: 60*90/8 220х290 мм., Мягкий переплёт, 144 стр.,


Подробнее

Цена: 530 руб.   

Рывкин В. / Сказки дядюшки Римуса. Мюзикл в 2-х д. по мотивам книги Дж. Харриса (+CD)

Сказки дядюшки Римуса. Мюзикл в 2-х д. по мотивам книги Дж. Харриса (+CD)

Мюзикл «Сказки дядюшки Римуса» создали три автора: сценарий написала режиссер студии «Играем в театр» (Калифорния) Маша Фарбер, стихи к спектаклю сочинила Елена Тверская, а музыку создал петербургский композитор Вадим Рывкин, ныне живущий в Калифорнии. В качестве его «соавтора» выступает синтезатор Yamaha Tyros 4.

В. Рывкин давно пишет музыку для детей. Уже не первый год на сцене петербургского театра «Зазеркалье» идет его мюзикл «Людвиг и Тутта, или Лессайдская история». К изданию прилагается компьютерный диск, содержащий две аудиофонограммы к спектаклю: полное инструментальное сопровождение (минусовка) и все вокальные номера, специально записанные студией Евгении и Алексея Рацен, а также оригиналы всех синтезаторных файлов в миди-формате. Это позволит в работе над спектаклем использовать любые музыкальные инструменты и компьютерные программы, работающие с миди. Надеемся, что мюзикл «Сказки дядюшки Римуса» будет интересен многим детским театральным коллективам.

Издательство Композитор, Санкт-Петербург, ISBN: 979-0-3522-0651-9, формат: 60*90/8 220х290 мм., Мягкий переплёт, 84 стр.,


Подробнее

Цена: 590 руб.   

Чистяков В. / На детской танцевальной волне. Колючая сказка. Детские песни для голоса и гитары (ф-но)

На детской танцевальной волне. Колючая сказка. Детские песни  для голоса и гитары (ф-но)

Песни Валерия Чистякова написаны в современными танцевальных ритмах, они разнообразят традиционный детский репертуар и будут особенно интересны всем, кто занимается эстрадным вокалом.

Издательство Композитор, Санкт-Петербург, ISBN: 979-0-66000-321-3, формат: 60*90/8 220х290 мм., Мягкий переплёт, 24 стр.,


Подробнее

Цена: 160 руб.   

опера и опереттаЭто интересно:

Суламифь Мессерер. Мне хочется жить!..

Суламифь Мессерер. Мне хочется жить!..

Как-то моя старшая сестра Эля спросила маму, кого из детей она больше всего любит. Мама ответила: "У меня десять пальцев на руках, какой ни порежешь — одинаково больно!" В нашей семье было десять детей. Правда, двое: Пнина и Моисей умерли еще в отрочестве. О Пнине родители часто вспоминали, ставя ее мне в пример.

Подробнее


Балет. История возникновения

Балет. История возникновения

Предпосылками появления балета были новые способ мышления и философия Просвещения: теперь человек становится центром вселенной и может управлять своим бытием при помощи искусств и наук.

Подробнее


Эмиль Гилельс. Музыкальная жизнь

Эмиль Гилельс. Музыкальная жизнь

Каждый его концерт был открытием новых миров в сфере художественной мысли. "Среди наших артистов, находящихся в зените славы и творческой зрелости, — писал Г.  Шохман в журнале "Музыкальная жизнь", — Гилельса отличает, пожалуй. наибольшая динамичность: в его искусстве все время происходят какие-то перемены...

Подробнее


Памяти Мстислава Ростроповича

Памяти Мстислава Ростроповича

Однажды Ростропович, как всегда окруженный толпой учеников и почитателей, вышел из здания Московской Консерватории и направился к своему автомобилю. Подойдя к нему, он заметил процарапанное на крыле слово из трех популярных букв. Реакция Маэстро была мгновенной: — Мой народ весел, и я доволен!*

Подробнее


мп-3 скачать бесплатноСлушать музыку:

Карл Орф — Кармина Бурана

Карл Орф — Кармина Бурана

Карл Орф, "Carmina Burana"... Загадочное произведение, единственное в своём роде. Редко исполняемое в концертах (по причине масштабности и нетривиальности - не всякий коллектив потянет), но известное практически каждому, хотя бы по гомеопатическим вкраплениям в один из альбомов "The Doors", коротким цитатам в "Энигме" и многочисленным использованиям в кинофильмах и рекламных роликах.

Подробнее


Йозеф Гайдн — Симфония №103 (с тремоло литавр)

Йозеф Гайдн — Симфония №103 (с тремоло литавр)

Некоторые симфонии Гайдна имеют программные заголовки (данные не самим композитором), связанные чаще всего с каким-либо одним признаком. Например, симфонии «Часы», «Медведь», «Курица», «Военная» и другие. Свое название «с тремоло литавр» симфония получила благодаря первому такту, в котором литавра играет тремоло на тоническом звуке ми-бемоль. Так начинается медленное унисонное вступление (Adagio) к первой части, носящее углубленно-сосредоточенный характер.

Подробнее


Сергей Рахманинов — Сборник

Сергей Рахманинов — Сборник

Для гармонического языка его музыки характерно многообразное претворение колокольных звучностей. Творческое наследие Рахманинова включает различные жанры, однако центральное место в нём принадлежит фортепианным произведениям. Рахманинов — один из величайших пианистов мира. Феноменальная техника, виртуозное мастерство были подчинены в игре высокой одухотворённости и яркой образности выражения.

Подробнее


Выберите один из вариантов:

Проголосуйте с помощью одного из аккаунтов в социальных сетях.

×
Выберите один из вариантов:

Проголосуйте с помощью одного из аккаунтов в социальных сетях.

×